Pianista, docente, si bien compositor la parte más inspirada de su tiempo, Guillermo Alonso Iriarte nace un 7 de diciembre de 1973 en Cáceres. Formado por Ramón Coll durante 7 años, Josep Colom y Rosalyn Tureck (tras resultar elegido como único alumno de dicha especialista, para recibir su magisterio en la Settimana Bach 1997 de Siena, Italia), fue Grado Profesional y Premio de Honor a los 15 años, y obtuvo la máxima calificación en el décimo curso a los 17 en el Conservatorio Superior de Música de Salamanca (centro que poco después expediría su título superior). Aun siendo un creador autodidacta, personalidades relevantes como Xavier Montsalvatge, Suzanne Ciani, Luis de Pablo o James DeMars aceptaron aconsejarle.
Durante la década de los 2000 gozó del privilegio de ser guiado por la extraordinaria mujer que es Maria João Pires, quien estrenó parte de su obra (dentro de la gira española que abordó junto a Ricardo Castro, y que culminaría en el Ciclo de Grandes Intérpretes, Fundación Scherzo-El País, mayo de 2004) e inspira la orientación estética de la misma mediante su magisterio ético y artístico, unido al continuo ejemplo que representa su vida.
Primer premio nacional “Infanta Cristina-Trofeo Loewe” de interpretación en 1988. Primer premio “Marisa Montiel” de Linares en sus dos categorías (1987 y 1992, con respectivos Trofeos a la Musicalidad). Finalista en 1987 de la Tribuna de Jóvenes Intérpretes de la UER (protagonizando un programa “Musiquísimos” que dirigió José Buenagu, y que fue conducido por Rafa Izurquiza para su emisión en TVE1). Tercer premio internacional “María Canals” de Barcelona (nivel infantil, Piano Juniors 1989).
Mención de Honor por unanimidad en el “Premio Kawai-Caja Postal” (1989, a los 15, concursando en un certamen con límite de edad fijado en 25 años). Profesor Numerario por oposición estatal al cuerpo de Conservatorios Profesionales en 1992, desde los 18 años. Después de completar los estudios del Tercer Ciclo en Historia del Arte en la Universidad de Extremadura, bajo la dirección de la doctora y académica María del Mar Lozano Bartolozzi, viene cursando Grado en Filosofía por la UNED.
Realizó actuaciones en Madrid (Escuela Superior de Canto, Círculo de Bellas Artes, Fundación Olivar de Castillejo), Barcelona (Casal del Metge, Academia Marshall, Aula Magna del Liceo, El Teatre més Petit del Món), Valencia (Sala Ruzafa, presentando la música meditativa de concierto y para danza de Gurdjieff-Hartmann), Castelló (Auditori), Oviedo (Auditorio Príncipe Felipe), Bilbao (Teatro Arriaga), Córdoba (Iglesia de la Magdalena), Albacete (Salón de Actos del Centro Cultural CCM, Auditorio Municipal), Cuenca (Teatro-Auditorio), Málaga (Teatro Cervantes, junto a su Orquesta Filarmónica dirigida por Claudio Ianni, dentro de un concierto monográfico centrado en la brillante música fílmica de Pablo Cervantes).
También en Cáceres (WOMAD 2007, Sala Clavellina, Auditorio San Francisco, Ateneo), Badajoz (Teatro López de Ayala, como compositor, presenciando el estreno de su “Concierto Conspicuo” a cargo del comprometido y versátil Atlantis Piano Dúo), Lisboa (Teatro Saõ Luiz, siendo partícipe de las actividades de Belgais-Centro de Estudo para as Artes), Évora (Palácio de Dom Manuel), Salzburgo, Austria (Mozarteum, como alumno directo de la insigne pianista Tatiana Nikolayeva) y Canberra, Australia (Congreso de ISME, en la categoría de representante español, dentro de las responsabilidades englobadas en su primer premio “Infanta Cristina-Trofeo Loewe”).
Por intercesión del pianista Guillermo González, aparecen en EMEC sus “Nueve Estampas Naïves. In memoriam Michael Ende”, cuyos principios estilísticos serían refrendados por Mariko Sato, viuda del autor de “La Historia Interminable”, y Roman Hocke, revisor de Ende en Thienemanns Verlag y encargado de su legado literario. Grabó también la parte de piano del disco “Canciones de la Tierra”, compuesto por Leandro Lorrio, así como la BSO de “Tiovivo c. 1950”, partitura de Pablo Cervantes concebida para el largometraje de José Luis Garci.
Su obra disfrutó de estrenos mundiales a cargo de artistas excepcionales como Andrei Gavrilov, Javier Perianes, Sophia Hase y Eduardo Ponce, Diego Fernández Magdaleno, Laura Sabatel y Óscar Lobete, Manuel Escalante, la Orquesta Joecom o la incomparable Mariana Gurkova, además del fabuloso Ensemble “Sonido Extremo”, con Beatriz González Díez como arrolladora pianista. En 2010 la discográfica Columna Música publicó “Íntima intención. Obra para piano”, álbum monográfico dedicado a sus piezas breves, emitido por Catalunya Música, Canal Extremadura Radio y Televisión, a la vez que por Radio Clásica. En el año 2014 nació la colección antológica de música contemporánea “Para el piano”, en el que figura su participación, y que ha sido confeccionada por la Editora Regional de Extremadura.
Desde 2013 acude al Simposio “Música y Significado” de Cuenca, organizado por Radio Clásica y la UIMP, con objeto de comentar y contrastar su obra junto a colegas y melómanos apasionados, quienes bajo el amparo del exhaustivo analista musical y genial comunicador Luis Ángel de Benito, son reunidos cada verano, para tratar de reconciliar los enfoques más diversos del saber humanístico cuando este atañe a la música. Mientras tanto, sus “Cinco Toccatas desde el Término Medio” fueron objeto de un Trabajo Fin de Master premiado con una excelente calificación, a cargo de la pianista madrileña Laura Checa Paz, como culminación de los estudios de posgrado que cursó ella en el Centro Superior Katarina Gurska.
Y la casa holandesa Brilliant Classics lanzó al mercado, en 2015, un disco llamado “Nana”, con el propósito de recorrer nuestra historia compartida de la canción de cuna de raíz hispana, partiendo desde cuantos valedores más consagrados la hicieron suya, como Federico García Lorca, o Manuel de Falla. Dicho álbum está interpretado por la eminente soprano Carmen Solís y el espléndido pianista Eduardo Moreno, y en la pista nº 20 contiene una “Nana del niño malo”, que, sobre tal poema con idéntico título de Rafael Alberti, compuso Guillermo Alonso Iriarte para esta citada edición.
Colabora de modo esporádico con Canal Extremadura Radio como divulgador musical (dentro del desaparecido programa “El Diapasón”, a cargo de Alonso Torres Ventosa, y “El Sol sale por el Oeste”, con Ana Gragera y Antonio León), junto a otros medios escritos, como hace años el Periódico Extremadura o la Guía de Ocio (de Jesús Paniagua), siendo estas las aventuras más bisoñas (y por eso mismo, quizás más atrevidas) que acometió en el universo de la palabra escrita, solo antes de la irrupción de Facebook y Twitter.